臺灣和立陶宛雖然相隔遙遠，但歷史的演進卻非常相似，追求自由的理念也很相近。2021年COVID-19疫情嚴峻時，立陶宛二度向臺灣援送疫苗，因而牽起了八千多公里的緣分，二國的關係與往返愈加緊密，彼此之間的各項交流活動也日趨熱絡。近期，國家攝影文化中心推出了「揭幕：尋探立陶宛攝影中的認同」展覽，邀請您與遠在「波羅的海」的藝術家們一同展開對於身份與認同的影像探索之旅。
「揭幕：尋探立陶宛攝影中的認同」一展由立陶宛國家美術館、國立臺灣美術館以及國家攝影文化中心共同主辦，展覽依時序與主題劃分為「認同即現實」、「認同即物件」和「認同即概念」等三個部份，橫跨立陶宛3個世代、集結21位藝術家的87件作品。作品涵蓋自1950年代後期至今的歷史與攝影發展，帶領觀眾從作品中的人物與日常物件，認識立陶宛自蘇聯佔領時期，跨入改革重建的政治轉變，及90年代後多元且自由的創作能量。觀眾得以一窺立陶宛人民的日常，看見歷史與政治事件對於藝術創作的影響，也了解藝術家們如何從國家、群體、個人等不同層面，探討與思考「認同」這個文化議題。
展覽的第一單元「認同即現實」，呈現立陶宛攝影自1950年代起逐漸成形的開端，攝影自此時開始被視為獨立的藝術創作領域，這個時期的攝影既是支持意識形態，亦是對抗的工具與手段，藝術家們不斷在審查制度的限制和自我表達的需求之間遊走。例如安塔納斯．蘇庫斯 (Antanas Sutkus)，他的作品延續西方人文攝影精神，傳達拍攝對象的心理樣貌，並創造具有情感吸引力的影像。另外，羅穆豪達斯．拉考斯卡斯 (Romualdas Rakauskas) 則透過《盛放》系列，創造詩意且生氣勃勃的鄉村生活田園詩，表達對生活樂觀、美好的遠景與期盼。
第二單元「認同即物件」，藉由日常物件探討立陶宛歷史與文化的轉變，及攝影家們追求個體性的渴望。例如羅馬斯．尤斯克利斯 (Romas Juškelis) 的作品〈選自《人類和人形模特兒》系列〉，以櫥窗中的模特兒，創造嶄新的現實生活與栩栩如生的超現實畫面。最後一個單元「認同即概念」展現21世紀立陶宛當代攝影多元且繽紛的面向。例如亞克維立．安格立凱德 (Akvilė Anglickaitė) 的作品以影像反思西方傳統基督聖母像，並批評既定的家庭刻板印象，驅使人們反思更廣泛面向的存在及當代經驗。
攝影是認識一個國家文化風景最佳的藝術途徑，本展以立陶宛國家美術館典藏攝影精選作品為主軸，並輔以藝術家出借的私人收藏。觀眾不僅能欣賞到立陶宛攝影發展精彩作品，更可以感受立陶宛的人文風貌及豐厚的文化藝術底蘊。想了解立陶宛藝術家如何以影像闡釋對於「認同」議題的觀點與看法？從攝影中看見立陶宛的文化多樣性與藝術創作能量？歡迎親臨國家攝影文化中心臺北館一探究竟，感受立陶宛的影像文化浪潮。
揭幕：尋探立陶宛攝影中的認同
展覽期間：2022年9月8日至11月13日
展覽地點：國家攝影文化中心臺北館201-203展覽室
策 展 人：烏格涅．瑪麗亞．馬考史凱德（Ugnė Marija Makauskaitė）、尤斯蒂娜．奧古斯地德（Justina Augustytė）
活動網址：https://reurl.cc/ER6k7g
